10 Melhores jogos do 3DO

Os 10 Melhores Jogos do 3DO

O 3DO foi um console à frente de seu tempo que não conseguiu competir contra o poder multimilionário do PlayStation da Sony. Apesar de ser considerado por muitos um fracasso, ele possui uma impressionante variedade de jogos que cobrem muitos gêneros diferentes. Aqui, reunimos os nossos 10 melhores jogos do 3DO para você aproveitar.

Lucienne’s Quest

(Crédito da imagem: Microcabin)

Lançado: 1995

Quando um sistema é carente de um gênero, é fácil elogiar títulos indignos. Apesar de ser um dos poucos JRPGs lançados, Lucienne’s Quest merece os elogios. Longe de ser uma jornada épica (com menos de 20 horas), ele era cheio de charme descontraído e ideias inteligentes. Ao invés de controlar um adolescente hormonal com cabelo espetado, como nos outros JRPGs, você controla uma aprendiz de feiticeiro que decide ajudar um guerreiro a curar sua licantropia, apenas para ser acompanhada por personagens igualmente coloridos. Você começa com magia de teletransporte, o que elimina a necessidade de retroceder! Enquanto isso, o sistema de batalha é divertido e único, permitindo danos em tempo real ao ambiente. Alegre, mas agradável.

Star Control 2

(Crédito da imagem: Accolade)

Lançado: 1994

Explore o espaço sideral enquanto se comunica com raças alienígenas estranhas, participa de combates intensos e desvenda um mistério milenar — tudo para libertar a Terra do problema do “escudo de escravos”. Apesar de ser uma versão para PC, a versão do 3DO dessa épica ópera espacial era muito superior graças a todo o diálogo escrito ser substituído por uma excelente dublagem. Paul Reiche III e Fred Ford passaram os últimos seis meses desenvolvendo o jogo sem receber pagamento, e as últimas duas semanas trabalhavam em média 18 horas por dia, sete dias por semana — esse comprometimento e esforço são evidentes na tela. Vale a pena ter um 3DO só por ele, apesar da versão The Ur-Quan Masters ser gratuita.

Road Rash

(Crédito da imagem: EA)

Lançado: 1995

Ele demorou para chegar ao 3DO, mas o Road Rash reinventou a fórmula de motos e violência como nunca antes. Foram substituídos os sprites cartunescos dos jogos do MD por personagens digitalizados — cada erupção de violência com corrente ou bastão parecia incrivelmente selvagem e gutural. Os ambientes também eram verdadeiramente 3D, com uma sensação de velocidade eletrizante. Mas a maior melhoria foi na atmosfera: bandas de heavy rock como Soundgarden permitiram que suas músicas fossem utilizadas, o que, combinado com a atmosfera surreal de bares entre as corridas com motociclistas falantes mas nojentos, fazia você realmente se sentir como um membro dessa classe social inferior: um pária social com uma queda por motos, bebidas, rock pesado e violência.

Policenauts

(Crédito da imagem: Konami)

Lançado: 1995

Existem muitos jogos exclusivos do Japão que valem a pena mencionar, além disso, o Policenauts também foi lançado no Saturn e no PSOne, mas mais pessoas devem conhecer o jogo “esquecido” de Hideo Kojima. Criado entre Snatcher e Metal Gear Solid (ambos lançados no Ocidente), ele supostamente levou seis anos para ser concluído. Basicamente, é mais uma aventura de apontar e clicar (com cenas adicionais de ação com lightguns), mas o que o torna tão especial é a história atmosférica. Você é um “Astronauta Policial” de uma estação espacial orbital que acaba congelado no espaço profundo por vários anos após um acidente. Mais tarde, testemunhando o assassinato de sua esposa afastada, você precisa retornar à estação e desvendar uma conspiração assustadora. Só podemos esperar que a Konami relance-o em inglês algum dia.

Missão na Neve

(Crédito da imagem: Studio 3DO)

Lançamento: 1995

“Um jogo FMV?!” ouvimos vocês todos gritarem. Sim, mas um que é muito bom. Na verdade, ele é considerado um dos melhores de todos os tempos no gênero – confie no Retro Gamer nisso. Em vez de ter uma trama embaraçosa e sem sentido (como a maioria dos jogos FMV), Missão na Neve acontece nas ruas sombrias de Nova York nos dias de hoje; você é um ex-policial tentando acabar com uma rede de drogas enquanto evita o assassinato de sua namorada promotor de justiça. Ao contrário dos jogos FMV tradicionais, que envolvem apertar um ou dois botões, este joga como uma aventura detalhada de apontar e clicar – usando ambientes digitalizados em 360 graus e FMV para sequências de diálogo. Atuações aceitáveis e é bastante complicado; fãs de aventura vão adorar.

Immercenary

(Crédito da imagem: EA)

Lançamento: 1994

Melhor descrito como uma aventura de ação, Immercenary transporta o jogador para os Jardins: um mundo virtual povoado por imagens de realidade virtual da pop art do século XX. O jogador viaja de uma cadeira de laboratório em um mundo ciberpunk de 2004 para os Jardins, assumindo a aparência cibernética de Raven; seu ciclo de crescimento absorve e fascina na mesma medida – quanto mais você destrói, mais forte Raven se torna. No entanto, os habitantes deste mundo não crescem junto com ela. A exploração livre do mundo consome a moralidade do jogador. Para ver mais, é preciso destruir os Jardins, onde a violência só acontece se você a instigar.

Toques de RPG se misturam com uma trilha sonora hipnotizante e fusões visuais incríveis para criar uma das experiências mais raras nos jogos.

Retorno Explosivo

(Crédito da imagem: The 3DO Company)

Lançamento: 1995

Desenvolvido por Baron R.K. Von Wolfshield, Retorno Explosivo foi um grande sucesso logo após seu lançamento em ’95, combinando mecânicas de jogabilidade imediatas da geração anterior com um visual e um som que só poderiam ser realizados com o advento da unidade de CD. Com 100 níveis, nove terrenos e apenas um adversário, o jogo era um desafio monumental. O objetivo era simples: capturar a bandeira do inimigo e levá-la de volta para sua base. À sua disposição, um exército equipado com helicópteros, jipes, tanques e veículos de apoio blindados – mergulhados na música clássica, cada veículo tinha sua própria melodia característica. Inigualável como um jogo multiplayer na época, o significado de Retorno Explosivo é comprovado quando consideramos que a maioria dos FPSs até hoje contém o modo ‘capture a bandeira’.

Caminho do Guerreiro

(Crédito da imagem: Universal interactive Studios)

Lançamento: 1994

Jason Rubin lançou um jogo exclusivo para 3DO em ’94. Ele se inspirou nos grandes sucessos da época, especialmente Street Fighter 2, Mortal Kombat 2, Samurai Shodown e Fatal Fury. Os personagens foram interpretados por atores e o processo de digitalização funcionou bem, resultando em um conjunto de personagens inigualável desde então. Com nomes como Major Gaines e Shaky Jake, os personagens eram paródias dos tipos, com provocações peculiares como “Now that’s a knife” do australiano Shaky Jake ainda arrancando sorrisos hoje em dia. As finalizações dominavam o jogo, com cada personagem tendo a sua própria e cada arena possuindo algumas. A música do White Zombie tocava ao fundo, adicionando profundidade ao gore que era tão exagerado às vezes que era engraçado. Uma produção de primeira em todos os aspectos, o ponto fraco de Caminho do Guerreiro era o fato de ser exclusivo.

A Necessidade de Velocidade

(Crédito da imagem: EA)

Lançado: 1994

Da equipe por trás de Test Drive, The Need For Speed caiu nas mãos da EA por meio de aquisição. Aspirava criar um jogo de corrida para igualar as encarnações arcade de Ridge Racer e Daytona em um console, em uma época em que o Jaguar XJ220 era considerado o melhor carro de corrida de console. Decorado com três pistas, os detalhes do cenário davam peso ao impressionante sombreado de Gouraud. Uma lista enxuta de supercarros, habilmente acompanhamos os detalhes, desde a introdução em vídeo com cada carro até um apresentador disparando uma série de estatísticas para você, três ângulos de câmera estavam disponíveis e os sons do motor foram gravados pela primeira vez. Correr contra a ficha técnica de fábrica do carro escolhido adicionava à percepção de detalhes. Jogar NFS hoje em dia é como jogar todos os jogos de corrida dos últimos dez anos.

Wing Commander 3: Heart of the Tiger

(Crédito da imagem: Origin Systems)

Lançado: 1994

Wing Commander 3 traz sinapses de tudo com que Trip Hawkins achava que o 3DO traria aos jogos e era o tipo de jogo para o qual o 3DO foi planejado. Uma saga espacial, o jogo vinha carregado de vídeos FMV e contava com atores renomados como John Rhys-Davies e Mark Hamill. Renderizado em alta resolução, o jogo coloca o jogador a bordo do TCS Victory; a interação entre os personagens mostra discórdia nas fileiras e deixa o jogador se sentindo isolado. As missões se transformam em batalhas espaciais tensas. Cutscenes bem polidas contam uma história épica e as fases posteriores se tornam muito emotivas, à medida que você entende o papel do jogador. Desafiando o racismo, a guerra e a solidão, Wing Commander 3 nos mostrou exatamente para o que o 3DO foi desGameTopiced.