Análise de Mediterranea Inferno – um pesadelo pós-COVID brutal e intensamente estiloso

Mediterranea Inferno a post-COVID nightmare, brutally intense and stylish.

Análise de Mediterranea Inferno

  • Desenvolvedor: Lorenzo Redaelli/Eyeguys
  • Editor: Santa Ragione
  • Plataforma: Jogado no PC
  • Disponibilidade: Disponível agora no PC (Steam)

Então, como foi o seu lockdown? Três anos depois, à medida que a “nova normalidade” rapidamente recua, a vida sob restrições do COVID parece quase um sonho febril, qualquer pensamento sobre o trauma persistente do isolamento forçado é ignorado, descartado ou esquecido. Mediterranea Inferno, no entanto, lembra. Esta segunda aventura de Lorenzo Redaelli, criador de The Milky Way Prince, trabalhando sob as rigorosas e duradouras medidas do coronavírus na Itália, tem muito em mente, começando pelo impacto que esses anos de isolamento tiveram na consciência coletiva, especialmente nos jovens adultos lidando com uma sensação de tempo perdido em um momento crítico de suas vidas.

Mais do que isso, ele apresenta – embora de forma exagerada e humorística – uma visão paralisante do mal-estar geracional diante de um presente incerto, de um futuro em declínio e da erosão das proteções para minorias vulneráveis. É ansiedade acumulada sobre trauma, destilada nos três protagonistas de Mediterranea Inferno: um trio de jovens adultos bonitos, na moda e populares de Milão em seus vinte anos – conhecidos coletivamente como ‘I ragazzi del sole’, os Garotos do Sol – que juntos representam algo como uma trindade sagrada de identidade, sociabilidade e poder.

Mediterranea Inferno não é tecnicamente um jogo de terror, mas certamente vai por esse caminho.

Com nosso trio apresentado, o tempo passa rapidamente para agosto de 2022, quando, após dois anos separados devido às restrições persistentes do COVID na Itália, os amigos anteriormente inseparáveis se reúnem no calor escaldante de um verão no sul da Itália. No entanto, cada um deles foi afetado pelo trauma dos anos de separação; Claudio, antes um líder carismático e confiante do grupo, está lutando para encontrar sua identidade em um vazio cultural e geracional; Andrea, antes a alma da festa, sente-se vazio na ausência de qualquer conexão humana real, e apenas Mida, antes distante e incerta, parece ter avançado, conseguindo um influente emprego de modelo durante o lockdown. E enquanto os meninos logo se ajustam aos seus ritmos antigos, há uma tensão latente, disfunção e talvez até ressentimento, à medida que inseguranças antigas e recém-descobertas fermentam, e suas férias de três dias em Puglia ameaçam desmoronar.

Mediterranea Inferno é, fundamentalmente, uma novela visual, mas a visão idiossincrática de Redaelli, seu controle magistral da forma e suas sensibilidades artísticas deslumbrantes criam uma experiência que parece ilimitada. Grande parte de sua história é transmitida por meio de texto, sim, mas aqui a palavra escrita está em uma dança perpétua com a sedutora trilha sonora de Redaelli, paisagens sonoras econômicas e visuais inventivos e arrebatadores – fusões em constante mudança e surpreendentes de obras de arte 2D e 3D estilizadas, canalizando a moda fotografia, cinema italiano clássico e imagens católicas – que formam uma linguagem de apresentação precisa e intensa, cujo efeito cumulativo é absorvente.





Uma coisa que você não consegue sentir nas capturas de tela é a profundidade compositiva impressionante de Mediterranea Inferno. Obras de arte 2D, modelos 3D e efeitos visuais combinam-se com uma perspectiva sutilmente ajustável para tornar o mundo estilizado mais tangível. | Crédito da imagem: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Aqui, o verão italiano é, inicialmente, retratado como o próprio inferno, uma onda envolvente e sufocante de vermelho feroz que explode e sangra por cada quadro; figos-da-índia selvagens pulsam sugestivamente, ameaçadoramente, como se algo estivesse prestes a explodir de dentro, enquanto as noites monótonas na vila dos garotos são pintadas como uma ressaca após cada dia vibrante. Em meio a tudo isso, surge um estranho trazendo o Fruto dos Miragens, cada mordida prometendo uma fuga temporária da dor dos últimos anos – talvez até mesmo um verdadeiro “verão infinito” de prazeres para aqueles dispostos a se entregar completamente. “Eu sei que vocês estão em busca de Miragens”, diz a enigmática Madama aos garotos. “Eu vendo desejos, esperanças. Tenho a chave para resolver todos os seus problemas. Posso curar sua dor. Posso dar a vocês aquilo que o mundo não pode”.

Pelo preço baixíssimo de 350 “moedas de verão”, ganhas em pontos fixos ao longo de cada dia, um garoto – selecionado pelo jogador – pode experimentar sua própria Miragem, momento em que a já intensa realidade de Mediterranea Inferno começa a se desvencilhar completamente, o verão italiano perfeito como um cartão postal se distorcendo em reflexo da psique frágil de cada protagonista. Durante essas sequências alucinógenas, Mediterranea Inferno afrouxa um pouco seu controle narrativo, proporcionando a oportunidade de explorar mais livremente seus ambientes impressionantes e investigar ainda mais as fantasias dos garotos.





O diálogo de Mediterranea Inferno vai do íntimo ao teatral, ao poético desconcertante, mas suas oscilações tonais são controladas precisamente em serviço de sua atmosfera cada vez mais desgastada e de seu clima crescente. | Crédito da imagem: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

A primeira Miragem solo de Andrea é hilariamente desenfreada em desejo, um sonho molhado softcore de praias, homens bonitos e insinuações mal contidas, com pirulitos sendo lambidos, balões sendo inflados furiosamente até explodirem e frutas sendo consumidas de maneiras surpreendentemente sugestivas (a franqueza desinibida dos garotos em relação à sua queeridade é refrescante em todo Mediterranea Inferno, embora geralmente um pouco mais contida). É uma sequência tão bela, frívola e descomprometida quanto Andrea, uma mistura de sol, pele e suor, mas também há lampejos de escuridão – aqui, um momento desconcertante de terror diante da solidão – e rapidamente fica claro que essas visões do paraíso são autoenganações, uma tentativa obstinada de cada garoto de enterrar suas ansiedades mais profundas e traumas persistentes, em vez de enfrentá-los de frente. As Miragens de Claudio são todas pomposidade barroca, evocando mundos intoxicantes e mentiras nostálgicas de glórias passadas, longe do presente que ele se recusa a encarar; Mida, apesar de toda a sua popularidade, é a personificação do isolamento voluntário – sua primeira Miragem é completamente abstrata e distante, se passando inteiramente no fundo de uma piscina imensamente vasta, com o mundo real apenas como um quadrado de luz a fathoms de distância.

É fácil se deslumbrar com a bravura estilística de Mediterranea Inferno, especialmente durante essas sequências de Miragem – desde montagens caleidoscópicas na pista de dança até flashbacks noir, é algo incessantemente cativante, como podem atestar as 309 capturas de tela que tirei enquanto jogava – mas seu verdadeiro truque é como ele captura com agudeza seus momentos de emoção real e crua. Esses garotos podem começar a vida como uma representação caricata de privilégio – não é por acaso que somos apresentados a eles através dos sussurros admirados dos frequentadores de clube, oferecendo ficções em segunda mão com toda a autenticidade de uma história do Instagram – mas sua dor e trauma que se desenrolam lentamente parecem profundamente e realisticamente reais. São personagens ricos e complexos (embora não exatamente simpáticos); desconectados do mundo ao seu redor após vários anos difíceis e presos em um ciclo interminável de decepção – consigo mesmos, seus admiradores e seus amigos. Sua inércia será, em última instância, sua ruína, e o cada vez mais implacável Mediterranea Inferno não poupa punição alguma para sua inação auto-comiserativa (Madama os chama de “mártires” de forma zombeteira ao longo do jogo), mas a agonia emocional deles é interpretada com seriedade e tratada com ternura, empatia e cuidado.





É uma coisa pequena, mas eu realmente adoro como, assim como o texto, os visuais animados gentilmente do Mediterranea Inferno não avançam até você apertar um botão – o que significa que você pode se envolver com suas imagens ricas tanto quanto faria com a palavra escrita. | Crédito da imagem: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Seu papel em tudo isso é, admitidamente, um tanto limitado – as conversas progridem de forma linear, e mesmo que os Mirages individuais afrouxem um pouco o controle, eles sempre chegam à mesma conclusão – mas as escolhas que você tem realmente parecem ter impacto; uma vez todas as manhãs e novamente todas as tardes, em um ato cada vez mais simultâneo de benevolência e extrema crueldade, os jogadores decidem qual dos meninos pode se entregar a sua fuga de férias perfeita e, assim, ter uma chance de alcançar seu Céu prometido – não é coincidência que a viagem deles culmine no Ferragosto e na festa da Assunção. Mas com apenas um número limitado de Mirages possíveis em cada jogada, e sendo necessários quatro Mirages para a ascensão do último dia, pelo menos um menino não está vivendo o verão sem fim dos seus sonhos. “A partir de amanhã”, Madama diz a cada candidato mal sucedido quando sua auto-ilusão desaba, “você voltará à sua vida cotidiana, seus pensamentos cotidianos, sua dor cotidiana.”

Há uma maleabilidade em Mediterranea Inferno que não é imediatamente óbvia com apenas uma jogada de algumas horas; à medida que os Mirages são somados na ficha de pontuação de cada menino, e suas chances de um verão sem fim ficam mais próximas ou mais distantes, sua postura muda, causando diálogos, cortes de cena e até mesmo cenas inteiras a se transformarem – de forma sutil e dramática – refletindo seu estado atual de espírito. Um Andrea feliz em sua auto-ilusão é visto dormindo tranquilamente em um ciclo de seu verão, enquanto um Andrea negado uma fuga temporária de sua solidão sufocante também pode ser visto no mesmo ponto da história, desesperadamente deslizando “sim” em seu aplicativo de encontros estilo Grindr, buscando desesperadamente por algum – qualquer tipo de conexão.





Mediterranea Inferno muitas vezes parece estar em uma conversa direta com o atual clima cultural, social e político da Itália, mas seus temas audaciosos e desafiadores são indiscutivelmente universais também. | Crédito da imagem: Lorenzo Redaelli/Eyeguys/Santa Ragione/Eurogamer

Inevitavelmente, como em qualquer conto moral, um acerto de contas deve acontecer, e quando finalmente chega a hora da ilusão de um dos meninos desmoronar, o horror insidiosamente crescente do Mediterranea Inferno toma um rumo para um excesso verdadeiramente assombroso – apenas para que o “loop de verão sem fim” seja reiniciado, para que os jogadores possam fazer escolhas diferentes, explorar Mirages diferentes, alcançar finais diferentes e, se conseguiram encontrar oito cartas elusivas de Santini durante os loops sucessivos, provar uma última fruta “especial” para a verdade máxima dentro do jogo.

Por mais sombrio que tudo isso possa parecer, um dos feitos mais impressionantes de Mediterranea Inferno é sua habilidade em lidar com o tom; embora haja momentos de franqueza emocional dolorosa, às vezes perturbadora, aqui – abordando depressão, solidão, trauma e muito mais – também há momentos de leveza e humor, embora vistos através de uma lente extremamente sombria. A moralidade de Madama, por exemplo, é entregue de forma irônica – um epílogo opcional expõe a natureza alegórica da história, antes de cortar hilariamente sua pomposidade e hipocrisia para oferecer algo como um final esperançoso para nossos meninos – e provavelmente vai demorar um pouco para eu me livrar da culpa católica extravagante de Andrea. Mas além de tudo isso, há o simples fato de que Mediterranea Inferno conta uma história excelente – uma peça moral construída como um mistério, impulsionada de maneira magistral pela revelação progressiva de suas camadas.

Opções de acessibilidade de Mediterranea Inferno

Modo de fotossensibilidade (algumas cenas contêm luzes brilhantes e piscantes); controles de volume independentes para música e efeitos sonoros; suporte para inglês, francês, italiano, espanhol e holandês; suporte para controle; suporte para mouse e teclado.

Há temas grandes e ambiciosos em jogo em Mediterranea Inferno – a importância da comunidade e da compaixão; a precariedade dos espaços seguros; um grito existencial no vazio por uma geração presa entre um passado egoísta, um presente quebrado e um futuro desvanecente; um chamado à ação contra a inércia emocional, cultural e política – e às vezes pode parecer (adequadamente) que está perdendo o rumo em meio a suas preocupações avassaladoras. No entanto, sua autenticidade emocional nunca vacila, e o resultado é uma reflexão densa, provocativa, divertida, exasperante, horripilante, poética, muitas vezes muito engraçada e ocasionalmente até mesmo profunda sobre a busca às vezes paralisante por um lugar na sombra alienante da vida moderna.

Mediterranea Inferno pode, assim como nossos meninos, envolver-se em artifícios deslumbrantes e distrativos, mas, assim como nossos meninos, também há um sentimento real e cru em seu coração machucado.